El diccionario de la radio: los términos que marcan la sintonía en Olímpica Stereo

En el contexto de la celebración del Día Mundial de la Radio, un medio que ha resistido el paso del tiempo gracias a su capacidad de conectar corazones y hogares, es fundamental entender el lenguaje que hace posible la magia detrás del micrófono.

La radio no es solo música y voces; es una coreografía técnica precisa donde cada palabra tiene un significado específico.

Por tal motivo, Javier Ávila, uno de los talentos más queridos de Olímpica Stereo Bogotá, abrió las puertas de la cabina para compartir con los oyentes el "argot" radial, porque conocer estos términos no solo satisface la curiosidad, sino que permite disfrutar de la radio con una perspectiva profesional.

De la música al silencio: el inicio y el fin de un sonido

Uno de los momentos más temidos por cualquier locutor es el Bache. Según explicó Ávila, un bache es ese silencio incómodo que se produce cuando termina una canción y no arranca el siguiente audio: "Es el espacio en blanco; la emisora queda muda y todos nos preguntamos si se fue la luz", y agregó que en la radio, el silencio prolongado es el enemigo número uno.

Para evitarlo, los locutores manejan con precisión el "Intro" y el "Outro". El Intro es ese segmento musical inicial antes de que el cantante empiece a interpretar la letra. Es el espacio perfecto para que el locutor anime, dé la hora o identifique la emisora.

Por el contrario, el "Outro" es la salida de la canción, los segundos finales en los que la música se desvanece y permite la entrada fluida del locutor sin interrumpir abruptamente el ritmo.

La magia de la consola: fader, cortina y pisadores

Para que la voz del locutor se escuche clara sobre la música, se utiliza el "Fader", que no es más que el control deslizable de la consola que permite subir o bajar el volumen de los fondos musicales.

A esos fondos que acompañan la locución se les conoce técnicamente como "Cortina": "La cortina no es la que tapa la ventana; es la música que nos alegra y evita que sonemos secos o simples", aclaró Javier.

Otro elemento vital para la identidad de una frecuencia son los "Pisadores", que son fragmentos de audio cortos que dicen el nombre de la emisora, como por ejemplo, el icónico "¡Olímpica!", y se reproducen encima de las canciones.

Se llaman así porque "pisan" la música para recordarle al oyente qué estación está sintonizando, garantizando que el sello de la marca esté siempre presente.

El equipo detrás del aire: de la Piaña al comrex

La infraestructura física de una cabina también tiene sus nombres propios. El micrófono, herramienta sagrada del comunicador, suele estar sostenido por una "Piaña" o brazo elástico.

Pero el letrero más emblemático es, sin duda, el de "Al Aire": "No es que nos tiren por un edificio", bromeó Ávila, "es el aviso que indica que el micrófono está abierto y toda la ciudad nos está escuchando".

Cuando la emisora sale de sus estudios principales para transmitir desde un centro comercial o un evento, se realiza un "Remoto", para el que se necesita el "Comrex", un equipo portátil de alta tecnología que, mediante una tarjeta SIM y conexión a internet, envía el audio de alta fidelidad desde cualquier lugar del mundo hasta la consola central de la emisora.

Conexión con el oyente

La interacción con el público es la esencia de la radio popular. Para que una llamada telefónica suene perfecta al aire, se utiliza el "Híbrido", un aparato rectangular que permite que la voz del oyente entre a la consola y que, al mismo tiempo, la persona al teléfono pueda escuchar la programación de la emisora con claridad.

Cuando se deja a un oyente escuchando la señal a través del teléfono mientras espera su turno, se dice que está "Enclavijado".

Finalmente, para que todo el conjunto suene armonioso, el locutor debe "Modular". Esto significa controlar los niveles de sonido para no "Saturar".

Saturar es hablar tan fuerte o subir tanto el volumen que el audio se distorsiona y se vuelve ininteligible: "Es como gritar en la radio; nosotros debemos mantenernos en un rango para que el sonido sea agradable", concluyó Ávila.

En este Día de la Radio, entender conceptos como Spot (comercial), Demo (grabación de prueba) o Pánico (miedo escénico momentáneo) nos ayuda a valorar el esfuerzo de quienes, tras la consola y el micrófono, trabajan incansablemente para ser la compañía constante de millones de colombianos.

¡Feliz día a todos los hacedores y oyentes de la radio!